我们的田野

1960年代，上山下乡运动风靡全国，陈希南（周里京 饰）、韩七月（张静 饰）、曲林（吕晓刚 饰）、肖弟弟（雷汉 饰）等青年来到北大荒，支援边疆建设。不久，现实的严酷将考验着他们，七月的父母被打成了反革命，她的内心在挣扎，信念在动摇。肖弟弟由于收不到海外亲人的来信，渐渐对生活失去了勇气。而忍受不了北大荒恶劣生存环境的凝玉（林芳兵 饰），则想通过结婚调回城去。盛夏到了，人人都在思考以后的出路。七月通过长时间思索，坚定了留在北大荒的信念，但在一场大火中，她被夺去了年青的生命。几年后，希南作为工农兵学员，毕业回到北京，但他的思绪却飞回到遥远的北大荒......

典型第四代电影：迷恋形式（时空交错叙事），伤痕文学/青春伤痛，美好的生命（恋人）死于不可抗力（这次是大火）。很多地方语焉不详（所以才是症候点）。本片拍摄之前有一个黑白版本的短片。
主席一挥手，几千万年轻人上山下乡，北大荒、农垦，这是他们的青春。
彩色宽银幕的北大荒。深蓝夜空下篝火边的诗与歌，地平线浮起的黎明与日出，任何人经历了都会难忘吧。 还有，对大地的信仰
金秋白桦林、广袤荒原还有年轻的理想与热情。抛开政治，他们没有办法把个人与自然真切结合，所以仍然要回返到城市抱团生存。结尾也不见得必须主旋律地理解，理想爱情都破灭，不如回到旧时光的幻影中，活在痛苦的余韵、对土地的礼赞臣服里，而不是一个匆匆抹上祛疤膏无法互相谅解的时代。
文革反思之作，个人的命运撞上国家的历史进程，既是最黑暗的时代，也是最美好的时代。重要的是我们的信念，青春无悔，哪怕我们的人生是奉献，也值得。
算是超出预期的一部电影，因为本来期待值很低orz我心中第四代最好的作品之一，现在和过去两条线索的交织当时在大陆应该算比较先锋的叙事方式了，毕竟影戏传统下我们沿袭的始终是单线叙事，剧本对悬念和反讽的运用相当棒，我们在回忆里寻找着现在出现的东西提及的事件，好奇事情如何发生又不想看到悲剧。那片白桦林令人印象深刻，初次出现时由全景切到近景省略了众人进林的时间，结尾处则是音画错位的物是人非之感，令人唏嘘。那里有欢笑也有泪水，是我始终爱的白桦林，那是他们的曾经。
6.6；北方有佳人，西線無戰事
父辈时代的烙印，真正的青春之歌。 十几年的时代跨越，从青春奔放的青年到满腹心事的中年，都在几位演员的脸上和表情中刻画出来，这种演技和细节表现力都是完美的。
希南的无悔青春，我们的田野越来越绿，但在高大上的理想主义中，仍然是知青的苦难史。
一代人的青春往事，现在看来仍质朴动人，令人唏嘘。演员们纯真的表演，谢飞流畅的运镜剪辑，加上北大荒迷人的蓝天与白桦林，共同构成了这部佳作。还有周里京真男神
东北白桦林中的青春祭，其实，更加动人，真正的哀而不伤，怨而不怒……林芳兵美得那么不合时宜，当然受不了北大荒，要提前回到帝都等着，等着日后演杨贵妃，作另一种祭品……
可以用来检验业界的创作意愿热情是否与时代同向而行的一个标志：演员的类型。就像我们的田野1983，虽然故事讲的是北大荒，有伤痕和反思，可演员的颜值气质普遍照着偶像路线去打造而且个个演技在线（后面这点很重要），综合素质之高会让你觉得这帮人一旦脱掉棉袄棉裤换上漂亮洋装就能毫无违和地成功演绎红与黑或者黑郁金香——周里京真有点像阿兰德龙！演曲林的吕晓刚是吕丽萍的亲哥，谢园念表演系时的同班同学，谢园说他和吕都是配角反派的命，男一都得是周里京那样的，其实看过电影都该承认，吕晓刚还是挺帅的。
看到这里那个叫什么两个死灵哦不，是两个司令的，whatever，说，伤痕电影只会浅薄模糊地渲染悲伤与不幸，从来不敢探究根本原因，黑锅全甩给那个背锅侠来背。挺搞笑，又是高高在上以一副审判者的口吻在评头论足他的父母辈，或许吧，如果他的父母辈有那个资格，说伤痕文学只是隔靴抓痒不敢触及深层次的东西？怎么？好像你就敢？好像你就知道深层次的东西是啥？人可以狂，但切忌不可无知
谢飞导演真的是第四代的标杆，有些伤痕电影，你会感到没办法入景入情，太过平淡或政治指向型强，要么不敢客观地呈现，要么就人物形象单薄，立场单一，没有众生相的表达，但这部把六七十年代的那种复杂和现实拍出来了，每个人的立场你很难说哪个是正确的，这就是那个年代的迷茫。配乐也很棒！
【中国电影资料馆展映】文革反思片。讲述知识青年支援北大荒的遭遇。清晰的宽银幕画面非常漂亮。让人眼前一亮。开篇即展现人物结局，随后用倒叙，插叙手法，两条时间线交替并行，手法毫不陈旧。虽然对于苦难描写大多一笔带过，结尾也为了审查而光明正确，但还是有很多控诉、反思之处，整体很好
别人的北大荒，“我们的田野”。理想如同篝火照亮寒夜的时候，白桦林与田野都荡漾着青春的壮美。只是，再动听的口号，也会覆盖着密密麻麻的虱子，有的人穷尽一生，都不愿意相信自己早被吸得贫血。可明明人很惨，狗也很惨的岁月里，就连考试都可以是“黑线复辟”，遑论那些表里不一的毒瘤。在这个伤痕故事里，有人因由社会生存法则找到了栖息地，也有人在千帆过尽，还要往那个地方去，是理想不灭还是无路可走，是救赎还是了断，他们不说，旁人依然看了心悸。#桃花岛观影团#
认识一位当年去北大荒改造的老人，说起东北别有情意，谢飞镜头下的白桦林和壮美的田野草场很难不让人想到那些优美迷人的苏联电影，后文革也罢伤痕也罢，去掉这些标签，还是能看到一代人的理想与牺牲。
资料馆2014.11.5.7pm 谢飞导演也在，确实透着青涩与幼稚。和其他伤痕文学一样有把历史简单化浅薄化倾向，但荒原篝火诵诗、回到北大荒的尾巴对革命-理想的诗意化呈现-召回，使得影片有突围于八十时代主流认识局限的一面。旧理想已死，却又无法真正认同主导的否定性叙述，第四代的自怜悲情与飘摇懦弱。
勉强及格。我吐槽80年代电影的后期配音很多次了：人一多就七嘴八舌讲些幼稚废话，几个主要角色常见朗诵腔。北京知青们的北大荒创业史（也是受难记）。以大学毕业的周里京要返回北大荒为线索，引出知青时代种种回忆。借角色们的生存困境，批判再教育政策的荒诞不经，但以周里京为叙述核心还是肯定了那段燃烧理想的岁月。但电影对“理想”的阐述并不扎实，片尾在京三人组看学校朗诵落泪等片段，仍然属于概念化的表达，这是因为，知青们在北大荒的劳作场景缺乏神性的场面刻画，也没有现实角度的解说，电影里看不到人与环境的情感互动、逻辑关联，只是停留在北大荒风景的展示上，导致电影肯定理想的主题像硬坳出来的（为救同志葬身火海的小左派倒是人格更立体完满）。当然谢飞的能力还是很出挑的，贯彻了一种健康、抒情的写实主义，写年轻人的爱欲也较细腻
三星半，对北大荒的复杂情感，大景别自然风光的扩大和青春的自然的人，与城市当中暴戾的被压榨的个体，头尾想接的航拍田野，价值和情感导向还是归向主流