长夜绵绵

Akerman's Toute une nuit is a collection of vignettes depicting the fancies and dramatic moments of a number of people throughout one summer night. The film has little dialogue and relies on a remarkable series of contrasts for effect: a sultry night of deep, often painful depictions of passion visualized in a stark and grainy manner against the backdrop of a spiritless, bland Brussels.
被认为是仅次于让娜 迪尔曼的该导演另一部杰作

门开开关关，一面是酒，一面是床。这夜晚多美，我们忍不住走来走去，有时应允，有时拒绝。街道地面的圆形标识，披开衫的无头模特，占满整个视野的日式帘幕。布鲁塞尔的声场，由喊叫、点唱机歌曲和门开合的声音构成。突然的拥抱，角落的拥吻，一起坠落到夏夜的地面。爱有三项条件，冷，摩挲，性感的刺痛。如何用静观看涌动，如何用光线和动作，描写夜越来越深，如何用拥抱组成一部电影，如何用一部电影拍完拥抱和拥抱未成行时的冲动？蔡明亮一定爱死这部。
入夜人皆呈狼性，寂寞难耐求慰藉，性欲流转寻约炮，思考人生要逃家…怎奈长夜过后黎明会来临，私奔的还家，约炮的回床，两个寂寞刺猬又缠抱一起，静待下一个长夜漫漫
4.0。一点观察不知是否准确：阿克曼电影里的拥抱，男人永远呈佝偻态(释情)，女人则始终挺直(迎接)。
一部来自一个忧郁的灵魂充满爱意但难掩内心之冷的群戏之作，啊，阿克曼。
在六月槐花的微风里新沐过了/你的鬓发流滴着凉滑的幽芬/圆圆的绿阴作我们的天空/你美目里有明星的微笑（何其芳《夏夜》）
入夜到清晨，长夜浮世众生相，拥抱，牵手，工作，失眠，相爱，别离，争吵，思念，热气，疾风，骤雨......都指向一个主题。《洋槐旅馆》卡司组团闪现，同年诞生的这两部形式上向左走向右走，绕了一圈后却可谓镜像两面。｜阿克曼的母亲出镜，对“妈妈，妈妈”呼唤的不理，似是对《家乡的消息》的呼应。
大量夜戏对脸盲患者挺不友好的
電影和小說別再出現痙攣一樣的出走和愛情了可以嗎 歸根結底是寫不來人如何相愛 無法把握一見鐘情的那個時刻 對穩定的關係則既無力打破也無心衡量 所有愛人都像臨時上場沒有磨合的演員或者過於精準的木偶 一些有個性的能算sketch，然而被用作標本完全浪費。主要是陳腔濫調走過場。真的好討厭各種人的夜晚這種很矯情的主題啊 我寫個各種人的週週大採購必然鮮活可愛許多 而且 把人限制在某個條件裡觀察描寫總覺得有點點惡心……
四星半.电力重新定义了黑夜,从此每个晚上都属于我们;阿克曼却不用灯光假扮星斗阑干,而将引擎声同虫吟鸟鸣混作一团:一个完全人造的夏夜――没错,连雷雨都仅见声光,地上干干净净――可是自柏辽兹以后,我们还未曾见过这样美的夏夜.在暗处,时间没有意义,等待的动作不再取决于钟头,而来自空间-景框或布景-地点,被物预留的位置:双臂与床铺守候种种虚空;门闩等待被打开关上,楼梯等待人走上走下,夜晚有待白昼的解释,窗帘等着天亮……或者下一个天黑.
不是非常喜欢这样琐碎的群像，人物很多还换衣服，脸盲看了半个小时才认出来人 像是处子作蒙特利旅馆的同人篇，是年轻版情欲版，前半段是午夜，画面昏沉，相见相拥，真是绵绵。后半段则是白天，相拥但离别，也是绵绵 色彩构图都很古典，看到很多名画的影子。有些片段噪点很大，整个空间都在抖，人物不断重复相同的台词，情绪暗流涌动，效果还挺好的。 今晚观影体验不如天山，很难相信艺海作为专业剧场管理还不如电影院。大门随便开关无缓冲，侧门没有遮光帘没有工作人员管，整个观众区都能听见看见谁进谁出。而且影片提前放了2分钟，但是还有很多观众在入场，开头白白浪费 以及想把在剧院抖腿的♂都创亖
学校图书馆放映。屏幕像个月亮，电影是它投射向我们的夜晚，放映室则像一张巨大的床。对喜欢的人来说是安稳宁静一夜好梦，对讨厌的人则是辗转反侧彻夜难眠。 它几乎拍出了我喜欢夜晚的每个原因。不是黑暗，也不是熬夜，而是夜晚本身。 你可以看到人们是如何退场的。从固定镜头中离开。夜晚就是万物退场的时分，相应的，只要你肯留下，它就是仅属于你的。 你可以看到夜色如何有了实质。人们总是融入其中，被笼罩，被呵护，也因它而隔离开来。 之前写过一句话，“同床也势必异梦，是夜晚比时间更公平的法则”。所以宁愿从床上爬起拎箱就走，也不要与枕边人多呆一刻；热恋的人们则竭力拥抱，恨不得把自己塞进对方的皮肤。 不可摆脱的个体的孤独，但在夜里，至少在夜里，孤独不再是孤独。
3.5 潮湿且闷热的夜晚，情欲和冷淡，声音和街道，如此有效的镜头语言。
艺海剧院。好适合一个凉爽的周五晚上
你要问我爱情是什么样子 在水平的时间内 发生着关于爱情的一切 爱情是激情 是猜疑 是背叛 是愤怒 是夏夜般宁静的愉快 是相隔万里的思念 是孩子过的家家。暴雨过后 有的人会离开 有的人还在。
夏夜啊，你就像我中学时躺在操场上仰望空篮筐的日子，长得双眼望不到尽头，我羡慕你长长的，通往无尽的，学不会焦急的等待、坦荡和秘密。你偷偷建成了一座乌托邦，却又把它隐匿，没人看见它如何开始，也没人预见它如何结局。我的爱人，在你夜晚打开百叶窗的时日里，街上踱步的，楼梯上踟蹰的，黎明前逃脱的，黑暗里潜伏的，留声机里断续的，被窝里交叠的，全都是，我的记号留下的影子。
#香特尔·阿克曼作品回顾展 长夜的部份还是敌不过天亮后梦醒时分啊，最后一对未免太好看了。
阿克曼拍的日常，如一个永恒的、隐秘的存在。
＃阿克曼回顾展＃@艺海，爱德华·霍普对阿克曼的影响之巨大在这部片中体现得淋漓尽致，可以说影院的银幕在今夜变成了画框，几乎已然成为流动的霍普画展，都市夜色里的精致、浪漫，然而又带着强烈的孤独和疏离感，霍普的画作本来就有种电影质感，藉由阿克曼的镜头，叠加效果加码，夜色迷离，长夜漫漫，而我们的爱稍纵即逝，唯一能做的也许只有紧紧的相拥，去抓牢仿佛在黎明时分就会消失的爱情；PS1：艺海附近夜色里的路边成排的冶艳桃花似乎有点点隐约的应景；PS2：咖啡和海报卖48元贵了点吧
散场后人们在江宁路上乱走 一直走到天将明处
布鲁塞尔一夜。极简主义地只展现爱情关系的某个微瞬间（编舞般），在等待、出走、渴望的共同主题下展现个体的变奏，就此消解了陈词滥调，组成一部断裂、不完整、非线性的恋人絮语。固定的正面镜头以及门、窗与走廊的framing是标志性的，走道/楼梯的意象强化了空间/移动感。结尾精彩：外部声音侵入，一连八个Oui。