雾港水手

一艘船停泊在布瑞斯特港，船上有个名叫奎雷尔的英俊水手（布拉德·戴维斯 Brad Davis 饰）。他被船上少校赛隆（弗兰克·尼洛 Franco Nero 饰）暗暗迷恋着，还和船长罗伯特（汉诺·波西尔 Hanno Pöschl 饰）保持暧昧关系；他勾搭当地酒吧老板诺诺（冈瑟·考夫曼 饰），主动在色子游戏里输给他以便和他发生关系；他贩毒，还杀掉了同伙，警察马里奥（伯克哈德·德里斯特 Burkhard Driest 饰）盯上了他，又迷上了他；年轻人吉尔（汉诺·波西尔 Hanno Pöschl 饰）也爱上了他，还被他嫁祸杀人罪名；诺诺的妻子吕西娜（让娜·莫罗 Jeanne Moreau 饰）也对他兴趣满满…… 英俊的奎雷尔，狠心的奎雷尔，谁也说不清他到底爱谁，谁都甘愿做他手里的棋子，塞隆上校看着一切，知晓一切，每天对着录音机讲述自己的爱慕之情……

布景像舞台剧，气氛很暧昧，可台词很矫情，旁白更是显得很白痴，故事还像是办家家酒一样，无时无刻不透露出一种幼稚，看完都品不出一些什么，只觉得放现在看真的非常复古，这要是尺度再大一点，配上它的色调和画质，当年代久远的GV看都不为过，而且还相当的无聊。真是感觉让娜·莫罗就没年轻过一样。
噗整个就像是法斯宾德做了数年的淫梦，虽然很多他早期电影的元素回归，舞台剧形式，性爱和犯罪，人的空虚和欲望，对同性恋的心理刻画也很细腻，但整体来说还是显得有点出乎意料的笨拙，剪辑也有点奇怪。
令人无法忍受的仿佛冗长没有尽头的独白旁白还有配乐
我想法斯宾德一定是同性恋，因为我无法想象一个直男导演可以将性欲和情欲描绘的如此迷幻而又性感，甚至有一些唯美到病态。
法斯宾德的谢幕之作，充满荷尔蒙气息和硬朗阳刚之美，对白却像诗一样呢喃，即使放在现在也是别具一格。奇异的舞台背景有种反传统的漫不经心。
我看过的最性感的电影。。
一座爱欲斗兽场。 法斯宾德把这个靡梦不断切割 不同立面映照出艾滋狂潮之前的七八十年代整个男同性恋群体可能面对的各种情感构成。不论是肉体的快感 还是纯粹的精神爱恋 都与负罪感、羞耻感（来自群体外部的道德压迫&来自群体内部的Bottom Shame）、卑怯感捆绑在一起 但认同缺失自我怀疑的同时又伴随着不可一世的孤傲和自豪 这种隐秘而矛盾的状态极易导向脆弱及不稳定 再加上性向流动、父兄迷恋等闪烁暧昧的存在 这场男性特有的力量角斗被法斯宾德用生涯最佳的舞台调度提炼出一种在绝望中狂欢的末世荒谬感。 不能划入伟大之列 但它的意乱情迷绝对令人无法忘怀。
很莫名其妙的剧情，很莫名其妙的水手，谁都不爱又谁都可以做，简直是毫无逻辑可言。
谋杀的想法经常唤起大海和水手们的思绪。是什么自然地追随着海和谋杀的思考，是爱和性欲的思潮。
像一首爱、情欲、占有、阴谋、暴力的自由诗
各种美丽，各种痴情，各种欲望，各种孤独。
整體風格完全直逼日本耽美畫風！不忍直視！人物性格有點平板，譬如殺人者只是從頭到尾殺人，緣由動機幾乎等於沒有，雖說是為了掩蓋惡行，但還是不夠具說服力，有點可惜。不過這麼早期的同志電影能表現出如此內容和格調也是不容易，至少我還沒看過有哪部電影像這部的，可惜整個故事都很無愛。
（7.8/10）法斯宾德对让·热内作品的改编仿佛将春梦搬上舞台，既混乱又淫秽，是对隐藏在潜意识里的身份、性取向和原始本能的探索，也是对同性之爱的精神分析：两个男性之间的感情，是出于孤独而在男性特质上产生的让步？还是基于共同点的自恋？有的时候光是提出问题就足够迷人了。
不但是同性启蒙，还有点他人即地狱的存在主义哲思 ，影响了早期无数另类文艺导演，如贾曼，海因斯
7.7；是的我们找不到爱
法斯宾德刚把自己的风格【颜色，镜子，环绕镜头，夜店】提炼到了比情节剧更高的层次，这部电影就变成了遗作。对各色男性美的刻画，性欲与爱情混杂，瞬息万变与多样性，在极其简陋却又风格化的纸片夕阳中蒸腾着。奎莱尔在尝试性利用性的最后体味到了一丝爱的味道，却又在最后自欺欺人的结局中一闪而逝。
太好看了！太屌了！！！法斯宾德把光影[橘色色调/小光圈]用到了幻觉的境界！暴力、罪、同性之恋、迟暮、肉欲、血、冷、纠缠、肮脏所有的点……像极了法斯宾德的大综合。唉，怪不得你此后马上就死了。
凭心而论不是很好看。法斯宾德用台词与字幕卡堆砌出的笨拙剧本。室内棚拍下的氤氲气雾，橙黄暖调下的暧昧酮体，孤独的痴情和空虚的欲望诱发出的蓄意犯罪谋杀。可惜剪辑太割裂了，如果是搬演成舞台剧那该多好。
太表现主义了，强烈的性暗示，失去海的水手，舞台感，昏黄灯光，面无表情的冗长对白，提线木偶式的角色和暴露的肌肉。最后听到让娜莫罗甜腻的歌声真的都很想吐，人种，性别，地位，归结出来好像也不是羞耻或软弱这种私人情绪，而是无尽的混乱和虚无……法斯宾德真的可以建个邪教。我已被洗脑。
好文艺啊，跟舞台话剧似的。而且gay圈儿的制服、异装各种审美都有呢。感情和对白对我来说稍显矫情，电影厉害之处是它的美学