你们见到的还不算什么

本部影片重新谱写经典之作《欧律狄刻》，演绎了一出“戏中戏”的好戏。编著《欧律狄刻》的剧作家安托万（德尼·波达利德斯暂无内容Denis暂无内容Podalydès饰）过世，召集了多年前曾出演过不同版本《欧律狄克》的老友到家中重聚。生前，他录制了一段声明，让这些好友欣赏一部由年轻人重新排演的《欧律狄克》。众人在观影中，不禁想起当年出演此剧时的情景。安托万在大家的感动中现身，可好戏还在后头，“你们见到的还不算什么”。

#这都没拿最佳导演#用极强的形式感指涉了很多电影文化，比如先设置银幕又取消银幕来展现观看行为的主客体关系和电影与现实的关系，沿用《马里昂巴德》中杂耍式的超时空对接来探讨电影构建时空的可能及对逝去时代的怀恋；主题上则任然延续了在过去与现在的时间维度上表现爱与死亡。
又见雷乃神作。如果这是他的最后一部电影也不意外……总觉着老爷子有交代后事的意思。影片打通舞台时空和电影时空，并在“表演”这一元素上做了颇为先锋的解构。本片简直是六十年代那些最牛逼的艺术片的重现。2013个人十佳（或许是第一？）#第三届北京国际电影节#有望展映。#2013个人十佳#
雷乃的电影总爱跟回忆缠在一起。这片对大的魅力还是形式，在结构上的花样，不同的人演绎相同的情节。代入感处理的很好，从一开始的银幕拓展到观影室，再走出房间更多的布景，层层推进，接受起来也更好。分屏用的也很有趣，尤其是最后的四屏，让回忆与现实交织。演员更迭，戏剧的魅力却是永存的
后头也没什么好戏。
爱把我们禁锢在组成时间的最小单位之中，涟漪不是爱的痕迹，死亡里没有爱
形式即内容，戏剧的魅力通过电影毫无违和感地得以彰显。雷乃宝刀不老，秒杀神圣车行。可惜收尾收的太怂了。4星半。
21世纪的作品仍延续去年在马里昂巴德、穆丽爱和广岛之恋的创作，戏剧十足的开场，戏中人点评戏中戏，分屏，运用各式极端的创作元素。耄耋之年的雷奈再继续为电影理论丰富灵感，这算是一种轮回吗？
这玩意儿比《去年在马里昂巴德》妥协多了，所以看着也舒服很多。不过还是老雷乃一贯的内容和风格，印象和现实交织在一起，严格意义上讲不能叫做戏中戏吧（你要非得说，那也是戏中戏中戏中戏）。爆点总在最后五分钟，我想这就是雷乃为自己画出的场景。P.S.评分都不上7.0呢…我能说看懂雷乃真的很高兴么
神神叨叨，就一绿茶婊的故事。
对生死的淡然和向永恒的致敬。这样一部透着浓重轮回气息的作品出自一位九十岁导演之手好是让人感慨……
Ｄ＋/ 给出了一种用角色及其程式（不同的姿势、声音在叙述之流中的相互扰动）来定义“人物”的方法（这难道是近乎戏曲了吗？）。但没有觉得完成度特别好。
英语字幕影响我理解，但是有趣的是代入感，不知道带入的是片中导演的那个角色还是导演本身，有点意思
#HKIFF# 阿伦·雷乃重述经典，其实是由经典讲述自身被演绎的、重复曝光般的叠加记忆。布景极简，舞台剧式的，电影的跌宕全部交由这一大堆法国实力派演员来控制。
形式主义极致。分屏推进，调皮双子座导演的操作。荧幕内外三代演员同构一出与时俱变的古典戏，打破舞台剧维度，角色在虚实真假(想象)的场景布局间穿梭游离。死亡两次反转，叙事中光阴的逝去，仿若步步阐述对艺术生命无止境的追求。好戏还在后头。
老頭的心我不懂。。。
我太浅薄去给这样一部电影评分
没懂
将俄耳甫斯的希腊神话改编到如此中产阶级琼瑶剧的形式也真不容易，好在现代戏剧戏中戏的形式还算可爱，多少也唤起了近些年来一些戏剧体验的回忆。只有平庸无趣才能获得幸福美满的爱情，这种害人不浅的文艺调调还能继续唱多少年呢？
不喜欢这种戏中戏的设置，内外戏搅合在一起看的很不舒服。
演员之魂。这一作也满是遗作感，雷乃自己有心要这么拍吧。