阳光普照

平凡的一家人阿文（陈以文 饰）和琴姐（柯淑勤 饰）育有两个儿子，叛逆的小儿子阿和（巫建和 饰）与好友菜头（刘冠廷 饰）砍伤人进了少年辅育院，但阿和的女友小玉（吴岱凌 饰）却带着身孕来家里…琴姐不顾阿文反对，将小玉留下来照顾。此时，被砍伤者家属也来找阿文求取巨额赔偿，阿文受不了总是带来麻烦的小儿子，将所有希望都寄托在资优生大儿子阿豪（许光汉 饰）身上，却不知道温暖善良的阿豪心中也藏着不为人知的秘密…

阳光普照这个词充满了生命力，那么温暖那么令人向往，甚至可以作为一种美好的愿景。然而电影却以一场雨夜里生猛的斩手事件开始，赤裸地表达生活的难捱、困苦和无助，向着另外一个极端扬长而去。

之所以太阳是公平的，是因为太阳寄予每个人温暖，生存的能量。与此同时灼烈的日光之下，每个人都经受着同样的痛苦，不偏袒任何一个人。

哥哥陈建豪直面炽烈的日光，近乎完美、温暖、美好，不给人添麻烦，就算是自杀也把一切收拾得规规整整，我太明白温暖美好背后需要独自承受压力沮丧，没任何通道和途径能够排解。当一家人失去了这片阴影之后，才开始有所改变。父亲从不认阿和这个儿子，到最后成为他的“阴影”，替他面对菜头。我不认可这种“丧父”式的默默付出和关爱，但在父亲委屈又冷静的说出他是怎么保护儿子的时候，还是觉得心一惊、神一愣。

众生皆苦，“把握时间、掌握方向”也躲不了，最后也成了压在箱子里面积灰的口号而已。

這個世界，最公平的是太陽，無論緯度高低，每個地方一整年中，白天與黑暗的時間都各佔一半。前幾天我們去了動物園，那天太陽很大，曬得所有動物都受不了，它們都設法找一個陰影躲起來，我有一種說不清楚模糊的感覺，我也好希望跟這些動物一樣，有一些陰影可以躲起來，但是我環顧四周，不只是這些動物有陰影可以躲，包括你，我弟，甚至是司馬光，都可以找到一個有陰影的角落，可是我沒有，沒有水缸，沒有暗處，只有陽光，24小時從不間斷，明亮溫暖，陽光普照。#金馬56#獲獎前後台北院線二刷都爆哭。裡邊的人物和關係很代表台灣ASun，都有被舍弃后的委屈，做错事后的改过，宽容谅解乃至再次交恶，承担责任为别人付出，离开谁也要很顽强，正好也与本届奖项完美契合。他把所有的好都給別人，忘了留一點給自己。我們都曾受過傷才能成為彼此的太陽。
菜头最后一支烟，没有在车里点。
当一部电影刨除掉心机和算计，真诚的表达哪怕笨拙都是极度动人的。 我最喜欢的一点在于《阳光普照》不是什么教人走出阴影，必须和解的正能量电影，它恰恰是在直面阴暗，崎岖破碎的人生，从第一个镜头开始就有不可消除的悲伤洋溢其中，一直到最后阿和带母亲骑车的尾声，传奇总是在经历重重磨难艰难险阻后活下来，改变什么。但《阳光普照》不是，生活里就是有人生，有人死，有挽回不了的遗憾，有无法改变的命运，然后我们承载些什么，继续活着。 在焦虑，愤怒和恐惧重重压在我们心头的时候，等待的时间里，可以看看《阳光普照》。救赎哪怕在电影里都不是百分之百的事情，但我们比较容易知道怎么去面对歧路纵横的人生。
菜头之所以不划伤宾利，可能主要是因为车子是剧组租来的。
年度十佳备选。 沉浸在故事里，人物被隐藏的每一种情绪都找得到来处，也能在自身找到依存，是为数不多的新的观影体验，不知是自己成长了，还是影片给了这样的思考。 故事里的菜头和阿文都是全新的，没别描写过的人物，是在千万人海里找到的新的灵魂。 菜头为了阿和，切掉了黑轮的手，却被阿和将所有的矛头指向自己，最后死了也只是得到阿和的一句「他一直在找我麻烦」。 阿文是阿和的父亲，他从来不喜欢阿和，也从来不承认有这么一个儿子。阿和入狱，他希望儿子在狱中待到死。大儿子死后，竟然为了阿和杀了人。 人生就是不断地「把握时间，掌握方向」，难过的事情总会过去，也会被遗忘，反正人生就是风风雨雨。 我一直觉得人生就像是一条路，只要握紧手中的方向盘，红灯该停就停，绿灯的时候慢慢起步，稳稳地开，人生的路就会平平安安。
两个震撼我的地方，一个是合唱《花心》时意外的感动，一个是父亲自白时带出父爱的主题。我们华人群体中深植基因的伤痕式亲子关系，始终还是没学会让双方都轻松自在爱人爱己的方式。“不说一句的爱有多好，想我怎去相信这一套，多痛惜我却不便让我知道。”
除了结尾的剧照，这一家人从未同框过。
疫情蔓延之际，看到如此高水准的电影，心绪复杂。看完电影，已经时值午夜，万籁俱寂。微信里关于疫情的文章，仍然汹涌，安居家中，内心却丝毫不平静。无意对这样的电影，做过多点评，只是注意到一个细节——从《大佛普拉斯》《血观音》到这部《阳光普照》，这些直面台湾中低层民众生存状态、揭露台湾家庭关系困境与社会矛盾的现实主义题材电影，都不只能够在院线公映，而且似乎都获得了台湾政府文化部门的拍摄资助。
有人得不到阳光照耀，有人找不到阴影躲藏，新年就这样开始了
人物之间的张力让人忘记了电影这个框架的存在，悬疑式的展开让温情和残酷都多了层次。这么特定的故事， 却像涟漪一样漾开到不被看见的阴影处。
忽然反应过来，菜头没有在车里点烟，那时他心里应该浮起了一丝善念。但如果没有善念，直接在车里点的话，他或许也就不会死……
好的电影就像没有编剧导演一样，每个人物都有他们自己的人生。我们只是路过。
我小的时候成绩很好，很听话，从不打架从不惹事，热心帮助别人，无论好学生坏学生，大家都爱跟我交朋友，无论男老师女老师大家都很喜欢我，所有人都对我寄予厚望，但他们只看到了我“完美”的表面，很少有人知道我偷偷抽烟、偷偷看黄片，和班上几乎所有男生做爱——我想，可能是这些阴暗的角落让我更加“正常”，没有像阿豪那样突然崩溃。我有一个堂兄，他大我两岁但是是我的同班同学，他打架、XD、花天酒地，他被送进去又出来，他跟阿和一样搞大女生的肚子，女生也一样对他死心塌地跟他结婚生子，他们一起开一家干货店努力生活，但他没有一位父亲帮他撞死“圈中死党”，所以他34岁的时候死于XD过量。看电影的整个过程都压抑到死，我一直以为阳光普照的地方最温暖，后来想想，可能我们每个人都需要在阴暗的地方去乘乘凉。
鍾孟宏這次想要講述太多東西了。不過現在的大環境也是如此複雜，每個家庭折射出來的問題都是社會的真實寫照。大家都是第一次做父母，第一次做小孩，但我們都有感知愛的能力。到底什麼樣的愛才是正確的？喜歡菜頭這個角色，有情有義，大家都沒有好好愛他，他用自己的方式讓自己在乎的人感受責任和承擔。因果一直存在。（林生祥的音樂做得依然讚！）
电视剧观感极强。想讲的事情太多，导致时长过久，电影前后略显割裂。不过导演着眼小人物的视角从没改变，电影最后的落脚点还是好的；太阳照常升起，被阳光普照的我们，最终还是要踽踽前行，面对生活。
哥哥应该是已经抑郁症很久了，但他只能让自己阳光灿烂的活着，不被允许有阴影。每个人都觉得他是砸缸的小英雄司马光，只有他知道自己才是坐在缸里的人，阴影也是他真实的一部分，如果这个部分不允许存在，那他宁愿自己整个都不存在。
生命必须要有裂缝，阳光才能照射进来。谢谢台湾电影这几年持续挖掘华人家庭的恶之面，是这些软弱、凶狠、无奈、绝情，为爱赋予了真实的温度。日不落终将毁灭，阴晴圆缺才是生命常态。
阿豪从小便是众星捧月的存在，长相帅气、成绩优异、温柔懂事，旁人眼里完美的他也因此被万众瞩目的期待压垮，最终选择告别24小时不间断的阳光直射，永远走进黑夜。 阿和从小活在哥哥的光环之下，缺失父母的关注一度让他变成问题少年，所以才会和同样家庭边缘化的小玉在一起，也因为少管所经历和母亲的爱选择改过自新，最终与父亲达成和解。 以“把握时间，掌握方向”为座右铭的父亲阿文总是口是心非，失衡的偏爱导致了父子关系恶化，最终却用生命的筹码换得儿子平安，又何尝不是千万家长的缩影。 菜头看似很坏却并不可恨，从小凄惨的与奶奶相依为命，为了义气帮兄弟砍人，却没有得到回报甚至是回应，不公与愤怒终究让他放不下过去，他不是好人，却也会因为害怕阿和被老板骂选择在车外抽烟，才有了最终的命丧黄泉。 阳光需要普照，黑夜也是……
由头到尾，阿文都只有一个儿子。整部电影下来，他与阿和，互视对方为空气，一如沙漠上污浊、暴烈的干燥气团。彼此间，只发生了一场有实际内容输出的沟通对话。我印象中，如此窒碍隔膜的家庭父子关系，在华语电影里，也是罕有的。一波未平一波又起的群像风格，维持了强烈的紧绷偾张，连监狱肥仔，断手黑轮之类的小配角与怪趣味，都令人信服不已（更不说古惑仔一世人的菜头，他居然还主演了《消失情人节》）。前半段的摄影和剪辑，无限逼近十年华语最佳。拍头大浪之下，形销骨立的老父，扬弃过往的败子，满目疲惫的母亲，拖着各自的阴影，继续伫立、行走，躲藏其中，相依在这人世。
关于司马光的谜底，我想了很久仍旧没有答案。可能在将来的某一天，我端详着镜子里的自己…可能某一天，我从阳光踱入阴影…再可能……